lunes, 16 de febrero de 2009

Biografia de Charlton Heston



Jhon Charles Carter nació en Evanston, Illinois (EE.UU) el 4 de octubre de 1923- y falleció en Beverly Hills en Los Angeles (EE.UU) el 5 de abril de 2008, conocido como Charlton Heston, fué un consagrado y prolífico actor del cine clásico estadounidense ganador del premio Óscar, universalmente famoso por sus interpretaciones de personajes bíblicos, como Moisés (en Los diez mandamientos) y el ficticio Judah Ben-Hur (en Ben-Hur). También interpretó a Marco Antonio en la película Julio César y a Rodrigo Díaz de Vivar en El Cid. Su carrera incluye Sed de mal de Orson Welles y el papel del coronel Taylor en la clásica saga de ciencia ficción El planeta de los simios.IniciosSu padre era trabajador en un molino de pan y él era el único hijo. Cuando todavía era niño, sus padres se trasladaron a una zona rural de Míchigan, donde Heston pasaba largas horas leyendo y actuando para sí mismo.Antes de cumplir los 10 años, los padres de Heston se divorciaron y él se quedó con su madre. Unos años más tarde, ella se casó con un hombre llamado Chester Heston, apellido que más adelante Heston utilizaría como nombre artístico. La nueva familia se fué a Chicago, donde Heston fué al colegio. Participó en las funciones teatrales de la escuela con tan buen resultado, que obtuvo en 1942 una beca para estudiar en la escuela de arte dramático de la Universidad del Noroeste, en Evanston. Durante su estancia en la universidad tuvo la ocasión de intervenir en una obra teatral filmada por un compañero en 16 mm. Más tarde el mismo grupo filmó una segunda obra, también en 16 mm.En 1944 se casó con una estudiante de arte dramático de la universidad, y en el mismo año fué llamado a filas. Participó en la guerra y volvió tres años después. A su regreso, su esposa y él marcharon a Nueva York, donde trabajaron como modelos. Su deseo era actuar en el teatro, pero al no poder hacerlo en Nueva York, se fueron a Asheville, en Carolina del Norte y se hicieron cargo del teatro local como gestores y actores. En 1947 volvieron a Nueva York y esta vez Heston recibió una oferta para intervenir en la obra Antonio y Cleopatra en un teatro Broadway Heston tuvo éxito y consiguió nuevas ofertas, también para la televisión, medio en el cual hizo varias interpretaciones que tuvieron también una buena acogida.CarreraHeston consideró entonces que había llegado el momento de trasladarse a Hollywood. Su primera película profesional fue Dark City en 1950, con la que llamó la atención de los profesionales del cine. Su primer éxito importante lo obtuvo dos años más tarde con el papel de director de circo en El mayor espectáculo del mundo y se convirtió en una gran estrella del cine interpretando a Moisés en Los diez mandamientos, en 1956. En los años siguientes, Heston actuó en varias grandes películas épicas, entre otras Ben-Hur, El Cid, 55 días en Pekín o Khartoum, algunas de ellas con la producción de Samuel Bronston y rodadas en España. Por su trabajo en Ben-Hur ganó en 1960 el premio Óscar al mejor actor principal.Heston siempre luchó por intervenir en las decisiones respecto a las películas en las que participaba. Así, por ejemplo, presionó en 1958 a los estudios Universal para que fuese Orson Welles quien le dirigiese en Touch of Evil (Sed de mal), y cuentan que ayudó a financiar el final del rodaje. En 1965 se enfrentó a los productores de Major Dundee, cuando pretendían interferir en la dirección de su director, Sam Peckinpah.Una hábil elección de papeles le permitió prolongar su carrera a edad madura, sin limitarse a una imagen de galán. A finales de los años sesenta y en los años setenta se mantuvo en primera línea con películas de ciencia ficción como El último hombre vivo (1971) y El planeta de los simios, saga (1968-1973) que se ha convertido en un clásico del género. Heston también participaría (brevemente) en el remake dirigido en 2001 por Tim Burton. Se convirtió en un rostro habitual en el cine de catástrofes; en Terremoto compartió protagonismo con Ava Gardner.Por su película Soylent Green (Cuando el destino nos alcance), Heston se ganó las simpatías de colectivos juveniles ecologistas. Entre 1966 y 1971 fué presidente de la Asociación de Actores de Cine.En los años 70-90, Heston retuvo su status de estrella como secundario de lujo en superproducciones como Los tres mosqueteros (donde interpretó al Cardenal Richelieu) y Mentiras arriesgadas. Trabajó también en televisión, en series como Los Colby y Dinastía interpretando el papel de Jason Colby, y donde compartió protagonismo con la mítica Barbara Stanwyck. Ya en los 90 grabó Camino de Santiago en España.Charlton Heston (1982).Heston fue muy conocido también por haber sido entre 1998 y 2003 el presidente de la National Rifle Association (Asociación Estadounidense de Armas de Fuego), desde la que defendió ardientemente el derecho a la libre posesión de armas de fuego en Estados Unidos. El director de cine Michael Moore le hizo participar involuntariamente en su documental Bowling for Columbine, el cual criticaba la libre posesión de armas, en el mismo atribuía el problema de la violencia en EEUU a la mezcla étnica que en este país existe. Moore fue criticado en algunos sectores por instrumentalizar el papel del actor. Heston fue también un firme defensor de la lucha por la igualdad de derechos civiles entre blancos y negros, en EE. UU., durante los años sesenta.En 2002 Heston anunció públicamente que padecía una demencia degenerativa similar a la enfermedad de Alzheimer. Siguió casado hasta su muerte con su primera esposa, a la que conoció en la universidad. El matrimonio tuvo un hijo y una hija. En 2003 fue distinguido por el presidente de los Estados Unidos con la Medalla de la Libertad. Heston escribió varios libros autobiográficos.Heston falleció a los 84 años en su residencia de Beverly Hills el 5 de abril de 2008 acompañado por su esposa Lydia, con quien estuvo casado 64 años.
Fuente:www.wikipedia.org

Biografia de James Dean



James Dean nació el . 8 de febrero de 1931 y falleció el 30 de septiembre de 1955 fué un actor estadounidense .Primeros añosNació como James Byron Dean en Marion en el estado de Indiana. Sus padres fueron Mildred Winslow y Winton Dean. Su madre murió cuando Dean tenía 9 años y su padre lo envió a la granja de sus tíos en Fairmount para que se hiciesen cargo de él. En esta granja pasó toda su infancia.Antes de ser actorA Dean siempre le gustó practicar deportes. A pesar de su miopía destacó en varios de ellos, como el baloncesto y el béisbol. También amaba el teatro, y comenzó a estudiarlo y a practicarlo desde muy joven. Antes de salir de su pueblo ya había representado varias obras. Cursó sus estudios en la Universidad de California, Los Ángeles (UCLA), donde interpretó varios papeles de teatro, como el de Malcom en Macbeth. Pronto se trasladó a Nueva York para estudiar interpretación en el famoso Actor's Studio.Primeros papelesDespués de solicitar a numerosas agencias de actores trabajo en una obra de teatro, le ofrecieron en 1952 intervenir en See the Jaguar, en la que interpretó a un adolescente que había estado encerrado en una jaula la mayor parte de su vida. También hizo varias apariciones en televisión, que sin embargo no trascendieron. En 1953 le dieron otro papel en Broadway, The Immoralist, que tuvo una acogida muy positiva por la critica...Al este del EdénFinalmente, Jimmy, como se le conocería, consiguió convertirse en actor de cine, cuando en 1954 el director Elia Kazan, que había rodado Un tranvía llamado deseo con Marlon Brando, le ofreció el papel principal de Cal Trask en Al este del Edén. El director eligió a Dean por su similitud con el personaje, introvertido, tosco, melancólico y apasionado. Durante su estancia en Hollywood, Dean salió con muchas mujeres, pero el amor de su vida fue la actriz Pier Angeli, a quien conoció durante el rodaje de Al este del Edén. A pesar de que la madre de Angeli se opuso a ese romance, estuvieron juntos un tiempo hasta que Angeli le comunicó que iba a casarse con el cantante Vic Damone. Dean no aceptó esa decisión y, según algunos biógrafos, la golpeó. Durante la ceremonia de la boda de Angeli, se situó con su moto delante de la puerta de la iglesia y mantuvo acelerado el motor para hacer ruido. El matrimonio de Angeli duró poco tiempo. Ella murió en 1971.Dean no acudió al estreno de Al este del Edén. Nada menos que Marilyn Monroe y Marlene Dietrich trabajaron en esa ocasión como acomodadoras. Días después Dean vio su película pasando desapercibido en las filas del cine, como un espectador más.Rebelde sin causaAl poco tiempo, Nicholas Ray le contrató para el papel de Jim Stark en Rebelde sin causa, coprotagonizada por Natalie Wood. En el contrato que Dean tuvo que firmar se le prohibía competir en carreras de automóviles mientras durase el rodaje. La película se terminó a los dos meses y la post-producción unos meses más tarde.GiganteDurante este tiempo Dean rodó Gigante, de George Stevens, junto a Rock Hudson y a Elizabeth Taylor. Su personaje, Jett Rink, tenía también rasgos de Dean, ya que ambos eran personas solitarias. También en esta película se le prohibió participar en carreras de coches mientras duraba la filmación. La película se rodó cerca de la frontera con México.El James Dean Memorial en Cholame. Dean murió a unos 800 metros al este de este árbol.Accidente fatalMientras trabajaba en Gigante, Dean se compró un Porsche Spyder 550, al que bautizó The little bastard («El pequeño bastardo»). Días antes de su muerte hizo un anuncio publicitario en la que advertía a los jóvenes de conducir con prudencia. Tan pronto como terminó el rodaje de la película, Dean fue a competir en una carrera de automóviles en Salinas, cerca de San Francisco. La noche anterior dejó su gato a Elizabeth Taylor para que lo cuidase, ya que temía que algo le sucediese.Mientras Dean conducía su Porsche a una velocidad moderada por la carretera, acompañado por su mecánico, se le acercó en el cruce 41-466 en la localidad de Cholame, California, un Ford a gran velocidad, conducido por un estudiante. Dean trató de esquivarlo, pero no pudo. Se incrustó contra un poste de la luz y se rompió el cuello, perdiendo la vida instantáneamente el 30 de septiembre de 1955, a la edad de 24 años. El conductor(murió de cáncer en 1995) del Ford y el mecánico(murió en un accidente de coche en Alemania en 1981) de Dean se salvaron.Orientación sexualEn su biografía de Natalie Wood, Gavin Lambert describe a Dean como bisexual. El director de Rebel, Nicholas Ray, también ha afirmado públicamente que Dean era bisexual, pese a que este aspecto de la personalidad de Dean aún incomoda a sus fans. Esto también se evidencia en la biografía de George Perry en la que la bisexualidad de Dean se reduce a "experimentación".Pese a todo, Joe Hyams y Paul Alexander también señalan que la relación de Dean con De Weerd tuvo un componente sexual.Bast también muestra que Dean conocía los bares gays y sus costumbres.Consecuentemente, el libro de Robert Aldrich y Garry Wotherspoon, Who's Who in Contemporary Gay and Lesbian History: From World War II to the Present Day (2001), incluye una entrada sobre James Dean. Dean evitó ser seleccionado para el ejército registrándose como homosexual, que entonces estaba clasificado como trastorno mental por el gobierno de Estados Unidos. Cuando se le preguntó sobre su orientación, se señala que dijo "Bueno, desde luego no estoy yendo por la vida con un brazo atado a la espalda."AnécdotasActualmente Dean es nombrado en letras de canciones de las bandas The Killers , Bloc Party, Loquillo y hilary duff.La gente le comparaba con Marlon Brando, incluso antes de que Dean supiese quién era Brando.Cuando vivía en la granja con sus tíos, se acercaba a escondidas por las noches al cementerio donde estaba enterrada su madre, para llorarle y preguntarle el porqué le había dejado, que él la necesitaba.Declaró que la actriz Pier Angeli, con quien tuvo un romance, era la chica perfecta para él.El médico forense que examinó a Dean tras su muerte, declaró que había muerto por lo siguiente: Fracturas múltiples en ambos antebrazos, una pierna fracturada, el cuello roto, y numerosos cortes en la cara y el torso. La muerte se produjo en el momento del accidente o momentos después.Era un gran fanático de los toros.Una productora de cine le rechazó por ser bajo, a lo que él le contestó al director: "¿Acaso la interpretación se mide en centímetros?"James Dean medía 1,71 cmEn el cortometraje que filmó antes de su muerte cambió la palabra "suya" por "mía" quedando algo así como "Conduzca con cuidado, puede que la vida que salve sea la mía". Irónicamente murió en un accidente de carretera por llevar las luces apagadas.El accidente se produjo cuando el coche, un Porsche 550 Spyder apodado "El pequeño Bastardo", en el que iban Dean y su mecánico colisionó contra un árbol, luego de que Dean esquivara a otro conductor que venia en dirección contraria por su mismo carril."El pequeño Bastardo" se vendió por piezas y su motor pasó de dueño en dueño, matándose estos en los vehículos en los que se instalaba dicho motor en accidentes de tráfico. Después se reconstruyó el modelo original de dicho Porsche para una exposición en 1960, pero durante el traslado desapareció y nunca más se ha vuelto a saber nada del "pequeño Bastardo".Se cree que el personaje Snake de la serie televisiva los Simpsons es una parodia del difunto Dean.FilmografíaFixed Bayonets 11 de diciembre, 1951Sailor Beware 9 de febrero, 1952Has Anybody Seen My Gal? (4 de julio, 1952)Trouble Along the Way (4 de abril, 1953)Al este del Edén 9 de marzo, 1955)Rebelde sin causa 27 de octubre, 1955)Gigante (24 de noviembre, 1956)TeatroBroadwaySee the Jaguar (1952)The Immoralist (1954) — basado en la novela de André GideOff-BroadwayThe Metamorphosis (1952) — basado en la novela de Franz KafkaThe Scarecrow (1954)Women of Trachis (1954)Father Peyton's Family Theatre, "Hill Number One" (1 de abril; domingo de Pascua, 1951)The Web, "Sleeping Dogs" (20 de febrero, 1952)Studio One, "Ten Thousand Horses Singing" (3 de marzo, 1952)Lux Video Theater, "The Foggy, Foggy Dew" (17 de marzo, 1952)Kraft Television Theater, "Prologue to Glory" (21 de mayo, 1952)Studio One, "Abraham Lincoln" (26 de mayo, 1952)Hallmark Hall of Fame, "Forgotten Children" (2 de junio, 1952)The Kate Smith Show, "Hounds of Heaven" (15 de enero, 1953)Treasury Men In Action, "The Case of the Watchful Dog" (29 de enero, 1953)You Are There, "The Capture of Jesse James" (8 de febrero, 1953)Danger, "No Room" (14 de abril, 1953)Treasury Men In Action, "The Case of the Sawed-Off Shotgun" (16 de abril, 1953)Tales of Tomorrow, "The Evil Within" (1 de mayo, 1953)Campbell Soundstage, "Something For An Empty Briefcase" (17 de julio, 1953)Studio One Summer Theater, "Sentence of Death" (17 de agosto, 1953)Danger, "Death Is My Neighbor" (25 de agosto, 1953)The Big Story, "Rex Newman, Reporter for the Globe and News" (11 de setiembre, 1953)Omnibus, "Glory In Flower" (4 de octubre, 1953)Kraft Television Theater, "Keep Our Honor Bright" (14 de octube, 1953)Campbell Soundstage, "Life Sentence" (16 de octubre, 1953)Kraft Television Theater, "A Long Time Till Dawn" (11 de noviembre, 1953)Armstrong Circle Theater, "The Bells of Cockaigne" (17 de noviembre, 1953)Robert Montgomery Presents the Johnson's Wax Program, Harvest (23 de noviembre, 1953)Danger, "The Little Women" (30 de marzo, 1954)Philco TV Playhouse, "Run Like A Thief" (5 de setiembre, 1954)Danger, "Padlocks" (9 de noviembre, 1954)General Electric Theater, "I'm a Fool" (14 de noviembre, 1954General Electric Theater, "The Dark, Dark Hour" (12 de diciembre, 1954)U.S. Steel Hour, "The Thief" (4 de enero, 1955)Lux Video Theatre, The Life of Emile Zola (10 de marzo, 1955) — aparecido en una entrevista promocional para Al este del Edén emitida después del programaSchlitz Playhouse of Stars, "The Unlighted Road" (6 de mayo, 1955)
Fuente:www.wikipedia.org